De Atacama a Helsinki: la obra chilena que sacó los trapos al sol en Europa
Una instalación chilena transformó la basura textil del Desierto de Atacama en arte contemporáneo y llegó hasta Helsinki, donde fue reconocida como la más impactante de la Bienal BELA 2025. Arte, conciencia ambiental y territorio se unieron en un solo mensaje.
Una instalación textil y fotográfica que denuncia, emociona y educa. Desde los vertederos del desierto más árido del mundo hasta el escenario internacional del arte contemporáneo, artistas chilenos alzan la voz por el planeta.
¿Moda rápida? En el norte de Chile deja una huella lenta, profunda y tóxica. “De Atacama a Helsinki” transformó la basura textil de Alto Hospicio en una experiencia artística y ambiental que cruzó fronteras y encendió conciencias en la Bienal BELA de Finlandia.
Un viaje visual y sensorial desde el desierto al ártico
El desierto de Atacama es reconocido por su belleza inigualable y su cielo estrellado, pero también por una herida abierta: los vertederos ilegales de ropa usada que llegan desde Europa, Asia y América.
Más de 60 mil toneladas al año ingresan a Chile, muchas de ellas terminando como residuos abandonados en Alto Hospicio. Frente a esta realidad, nació el proyecto “De Atacama a Helsinki”, una instalación artística que transformó este problema en una potente experiencia sensorial.
Fotografías del desierto, textiles reciclados y piezas audiovisuales se unieron para representar una dualidad: la majestuosidad del paisaje nortino y la amenaza latente de la moda rápida.
Arte con causa (y con conciencia)
La obra fue creada por el fotógrafo Pablo Valenzuela, junto a las artistas textiles Mana Castillo y Angelito Peñaranda, con apoyo de la Embajada de Chile en Finlandia y Estonia.
La instalación fue presentada en agosto de 2025 en la VII Bienal de Arte Contemporáneo de Europa y América Latina (BELA), uno de los eventos más importantes del arte sostenible en Europa, realizado en el centro cultural Cable Factory, en Helsinki.
La propuesta no se limitó a exhibir “la fealdad del problema”, sino que buscó poner en valor el paisaje chileno, a través de una mirada estética, respetuosa y profundamente emotiva.
Textiles con historia, territorio y transformación
Las piezas textiles fueron elaboradas con ropa en desuso, hilos de algodón, lino y gres, integrando bordados, nudos y texturas inspiradas en los colores del altiplano, los salares y la diversidad mineral del norte chileno.
Mana Castillo, con su enfoque artesanal y ancestral, y Angelito Peñaranda, con su estilo colorido y reciclador, dieron vida a una obra colaborativa que conectó tradición, identidad y conciencia ambiental.
El impacto fue tal, que la obra fue calificada como “la más imponente de la bienal” por su escala, mensaje y potencia visual. Además, fue elegida como telón de fondo para la fotografía oficial de los artistas participantes, en un acto simbólico de reconocimiento internacional.
Más allá de la galería: comunidad, educación y proyección
Antes de aterrizar en Finlandia, “De Atacama a Helsinki” pasó por distintas estaciones: talleres comunitarios en Vitacura, una muestra en la Ex Salitrera Humberstone y una presentación en la Estación Mapocho. En cada etapa, la obra se fue nutriendo de diálogo con el público, enseñando técnicas de reutilización textil y acercando el arte a las personas.
En Helsinki, además de la exposición principal, se realizaron dos actividades paralelas: un conversatorio en la Biblioteca Oodi y un taller en la Biblioteca Rikhardinkadun Kirjasto. Ambas instancias contaron con gran asistencia de la comunidad local, que se mostró interesada en conocer la realidad del norte de Chile.
La embajadora chilena en Finlandia, Belén Sapag, acompañó la inauguración y destacó el valor diplomático del arte, señalando que esta instalación es un ejemplo concreto de cómo la cultura puede convertirse en motor de cambio global.
Basura que viaja… y también emociona
La ropa que otros desechan cruzó océanos para dañar nuestro paisaje, pero también lo hizo para ser transformada en arte. Lo que alguna vez fue desperdicio, en manos de artistas conscientes, se convirtió en relato, en reflexión, en belleza.
Hoy, este proyecto busca seguir viajando. Los creadores ya gestionan llevar la instalación a otros países escandinavos e incluso a la próxima COP, con la intención de que el desierto de Atacama siga hablando por sí mismo… aunque sea desde muy lejos.